文青谈恋爱真是累啊，要是还赶上婚外情出轨恋，那更会是折磨死对方、还会把自己感动到。

冲着超前性、左岸派独树一帜的风格和对电影艺术的拓展，给3.5。 散文电影不是说不好，只是如果雷乃们沉浸在文学艺术难以自拔的话，那电影永远就只是小说、舞台剧的附庸。电影作为一门新艺术应该努力超脱出来，谓之“电影感”。所以通篇这样靠对白和内心独白来推动是不该作为电影的主发展方向的。推轨镜头是真的漂亮，这样的优美画面王家卫一定是汲取了。酒馆一场戏女主在环境音静默下娓娓念白，男主猛地啪啪两下，背景音旋起！真是才华一闪。战争创痛下人们寻求慰藉这点我认可，“广岛这个适合恋爱的城市” 我不认可，所以自然也就不认可文题对应下的主要表达思想，但婚外恋本身不是问题。他认为广岛是战争创伤的集中体现，我还觉得毁了广岛才保全了整个日本。雷乃有雷乃的对战争思考，我有我的。而且我还感觉雷乃们暴露了小布尔乔亚的软弱性呢

有人在你心里产生过一次核爆，那残留的废墟注定终生无法消弭。 有的人选择寻找新的裂变，试图掩盖过去，但偶然的沉渣泛起，还是会勾起回忆。 除非当量更大。 有的人选择坐地自爆，塑造新的自己。但有时会坠入地狱。 除非置之死地。

别说是50年代末，现在有多少人敢这么拍片！无怪当时这片子引起影坛震动！同年的四百击一比真的是相形见绌了。现代主义意识流不说，雷乃和杜拉斯其实是把爱情的幻觉和广岛的幻觉并置，把战胜国法国和战败国日本的共同的伤痛连接起来，进行了一种非常复杂的哲学性思辨，远远超出了反战的范畴。

真奇怪，《长别离·广岛之恋》这本书我应该看的是最早的译本，有30年了吧？不知为什么今天才看完了电影。电影中说：“人总是用同样的感受来观察事物”，我觉得不可置信，但或许也是，很奇妙。

所有台词都是诗。。

阿伦·雷乃长片处女作。本片标志着西方电影从古典主义转向现代主义，由同属左岸派的玛格丽特·杜拉斯编剧，雷乃在片中将广岛原爆纪录片与情欲段落交叉剪辑，并通过倒叙式闪回与跳跃性剪辑，将个人的苦难与战争浩劫相结合，对记忆与遗憾、内心现实与外部现实作了探讨，达到电影与文学的平衡。（8.5/10）

#SIFF2014#重看，四星半；简直是马里昂巴的先声，从时空断裂到破碎叙述，从回忆的不确定到自我说服，两位大牌编剧都撼动不了雷乃的固定风格；雷乃是意识流影像呈现的最佳人选；我害怕会忘记你，我已经在忘记你，我们不同踏入时间的同一条河流，今夜你的名字叫广岛，我叫内韦尔。

今年修复的版本，片中讲的法语还算适合裸看。最后一段的情绪没有看进去。另外被隔了一个座位的男生假装无意伸手过来碰手臂，明显躲开后，他开始一遍遍抚摸起中间质感还不错的布椅，好像沉浸在影片伟大的开头里无法自拔了……

杜拉斯笔下的女主人公总带着女性独立与为爱丧失自我的双重气质，不管是情人里阶级年龄的落差混杂于沉沦，还是这次战争与初恋的双重创伤混杂于激情。开场纪录片式的影响配上重复喃喃的文学化语言，此后一路奔向意识流，社会场景描绘不顾，全力集中在两位主角的对话和回忆。类同before系列，多了虐恋而已