一九五一年的欧洲Europa '51(1952)

对比一下布努埃尔的《维莉蒂安娜》，便知道旨趣高低。这类仿基督要做精神分析，亦不难；不过标准的基督精神，就经得起精神分析吗？Why bother？ / 马克思的圣徒，想想真是够讽刺的。最反宗教的思想，诞生出宗教的纯粹现象，只是好笑罢了。

这把情煽的我很难接受，我觉得是一个母亲企图通过“拯救众生”来转移自己丧子注意力的故事。情绪拉的太满很多言外之意就没了。罗西里尼的电影里目前就《游览意大利》比较有感觉。

任何世界都厌恶异类，中产不应该低头，女人不应该离开家庭，还有无处不在的麦卡锡主义，本身女主在人生重大变故打击之下才选择工作和接触苦难群众就可以看出阶级沟壑之难以逾越，当然女主的个人遭遇也浓缩了那个时代左派的遭遇。褒曼的长相很适合这一类发着圣光的角色，但她本人的性格应该是女主前期贵妇生活中那样的，所以我更喜欢她演绎没有那么善良的角色。

完全没看懂，总感觉褒曼是个多余的主角。

罗西里尼在这部比后来的不安可能要走的更远。问题在于当孩子死掉后，激活的是断裂，而非连续性系统中的因果。而随之处理的正是，两种不同思维方式造成的尖锐冲突。对褒曼的心理病理分析，需要将其转变置于一个有理据可分析的框架中，而真正的超越性行为无法被理解，这是罗西里尼面对类似战争的毁灭创伤的另一种表达，复兴和还原是不可能的，但这与救赎和信仰并不冲突。类似题材换在了美国可能就是一部斯特奇斯的电影，但罗西里尼的走在了历史的更前列，也能看到他晚期历史教育电影的雏形

“被囚禁的天使”，不愧是十个编剧写出来的故事，叫Earth '51也不是不可，论广度与深度绝对是新现实主义的伟大之作，想到褒曼的生平，自上而下，离开耀眼的好莱坞来到战后的意大利，本片的角色也更像是为褒曼量身定做

看的是无字幕的

7.5/10 战后欧洲大概太渴望一种无差别的善，（至少在小范围内）化解社会建制、各路主义和政治经济实践不能抹平的现实问题和人心浮动，同时当无条件的善出现时，（有话语权的男）人们又希望用超自然的/他者化的信念阐释超出其理解的广泛之爱。褒曼的样貌想必是不能演底层妇女的，而是带着隐痛但坚韧的中上层知书达礼女性，身体里紧拉一根弦。她在工厂盯着纺纱机（还是什么机），镜头快速来回跳转是致敬《持摄影机的人》吗

意图用结局富人的麻木和穷人的热情、善良的对比来体现主角的神性，呈现出来的却是缺乏生活阅历的富裕阶级全职家庭主妇被康米思想感染变得支离破碎的故事，再次印证了那条关于康米的真谛：30岁之后还信仰康米的，就是没脑子

丧子后才是她真正生活的开始，褒曼的表演总是有着圣女般的坚毅和惆怅